Esta importante casona es, tras el templo de San Juan Bautista, el edificio histórico más emblemático del municipio y  punto obligado de visita de cualquier turista. Tan sólo admirar la arquitectura tradicional canaria de este magnífico edificio, ya es más que interesante y bien merece la visita. Así mismo, cuenta en su interior con un conjunto de muebles y objetos históricos que van desde el siglo XIX hasta principios del XX.

Sus artífices utilizaron la piedra, la teja y las cálidas maderas de tea para darle vida siguiendo las pautas constructivas tradicionales.

Actualmente sus habitaciones, a modo de escenario, ambientan un estilo de vida ya obsoleto a base de antiguos muebles, detalles decorativos, textiles y demás enseres domésticos, constituyendo un hermoso museo etnográfico de indudable interés.

En 1981 se inauguró en ella una nueva sede Concejil pero, más tarde, la casona entra en una etapa de abandono y no sería hasta el año siguiente cuando se acometa una urgente restauración. Se encarga su redacción a don Miguel Márquez Zárate. En 1983 se adjudica la obra de reparación del techo -que ya amenazaba ruina- a la empresa Urbanización y Pavimentos Unión, S.L. A principios de 1987, la segunda fase se encargó a la empresa del palmero don Miguel Hernández Ventura.

Una vez se le dio al recinto su primitivo aspecto, se procedió a destinar sus dependencias a albergar un taller escuela, luego una escuela de oficios y finalmente, el Museo Etnográfico, Centro de Promoción y Venta de Artesanía. A partir de 1992 se destinó a Centro de Gestión y Control de la Asociación de Turismo Rural “Isla Bonita”, lo que convierte al lugar en un centro agro turístico de especial interés.

 

El Neoclasicismo nació a partir del rechazo del rococó y del barroco tardío, a mediados del siglo XVIII. Los artistas neoclásicos pretendían conseguir un estilo que transmitiese ideas morales serias como la justicia, el honor y el patriotismo. Ansiaban recrear el estilo simple y digno del arte clásico de Roma y Grecia. En el terreno de la imaginería, algunos lo consiguieron mediante una gran perfección técnica y un gran dominio del oficio; la idealización y simplificación de los volúmenes; poses y vestimentas inspiradas en las esculturas clásicas; reproducción de las indumentarias adheridas al cuerpo o “ropa mojada”, etc.

Esta nueva orientación del arte que se llegó a regir por las normas de la Academia de Bellas Artes recién fundada, llega a Canarias y se divulga a través de la Escuela de Dibujo de Las Palmas, establecida en 1782.

 

El talante abierto y apacible del imaginero Estévez del Sacramento le granjeó buenos y numerosos amigos. Su honradez profesional, reconocida por todos, le facilitó trabajo, que no sólo fue destinado a las iglesias de su isla natal, Tenerife, sino que  trascendió al resto del Archipiélago, siendo La Palma, la isla más favorecida por su producción gracias a la amistad que mantuvo con  don Manuel Díaz, rector del templo matriz. Así, también por la mediación de este sacerdote liberal, podemos apreciar otra bellísima obra neoclásica, de este “distinguido escultor, sobresaliente dibujante y pintor”, Nuestra Señora del Carmen, realizada en 1824, entronizada en su bello retablo de mismo estilo, en la capilla colateral de la Epístola.  Ésta fue fundada por don Diego de Monteverde y construida hacia 1580, sustituyendo a una más antigua bajo la advocación del “Espíritu Santo”, aunque también se le conoció como de “San Onofre”, según Viera y Clavijo, aunque no está documentada esta dedicación. Posteriormente se llamó de “San Luis” y de “Santiago” a causa de las imágenes que allí se veneraban. Ya desde 1659 se conoce con el nombre de la Virgen al establecerse allí el culto mariano.

Esta remota y hermosa ermita está ubicada en el Barranco capitalino de Maldonado. Hasta hace pocos años se hallaba en medio de un marco natural intacto. Lamentablemente el progreso -así de entendido- destrozó este bello entorno para comunicar con túneles el acceso norte a la ciudad. El pequeño oratorio  fue fundado entre 1725 y 1730 por el presbítero don Antonio Salazar y Carmona, venerable Vicario de esta isla. Era mandatario del Dr. don Isidoro José Ferrera y Arteaga de la Guerra (1701-1776), médico y beneficiado de El Salvador. Se erigió la ermita como oratorio anexo a su hacienda de viñas y árboles frutales que poseía en el margen derecho de aquel barranco. Así consta en la escritura que pasó por el escribano público don Andrés de Huerta Perdomo, el 26 de agosto de 1777, y en virtud de la autorización del Nuncio Papal. Esta disposición eclesiástica disponía que fuera erigido el oratorio con total separación de su casa habitación y con puerta al camino real.

Literalmente se puede leer el siguiente fragmento de una de las cláusulas del  testamento del presbítero Salazar Carmona,  y que fue  otorgado el 26 de septiembre de 1803: “Iten una hacienda con huerto de tierra de pan sembra de viña y arboles con sus obras de vivienda y una ermita dentro de ella con el título de Nuestra Señora del Carmen y en las dichas obras y ermita diferentes muebles propios míos…”

 

Precisamente es en 1777 cuando pasó a ser ermita pública, dependiente del Real Santuario de Nuestra Señora de Las Nieves, después de la preceptiva autorización del Obispo Fray Juan Bautista Cervera. Así consta en los archivos parroquiales del Santuario, donde también la promesa de don Antonio Salazar de una dotación a la ermita para su adorno, aseo y mantenimiento, con la fundación de dos misas y para lo que “gravaba la hacienda”. Fue finalmente bendecida el 27 de agosto de ese año, actuando en la ceremonia el Doctor don Francisco Ignacio Fierro y Torres, Prebendado de la Santa Iglesia Catedral de Canaria, Abogado de los Reales Consejos, Licenciado en Sagrada Teología, Examinador Sinodal y Consultor del Santo Tribunal de la Inquisición. Más tarde, en 1779, se construiría la sacristía de la que carecía.

En la escritura de dotación del templo, consta la celebración anual de una misa en la festividad del Carmen y otra el día de la Conversión de San Agustín, advocaciones de los dos únicos retablos. Ambas imágenes son atribuidas al prestigioso artista palmero Juan Manuel de Silva Vizcaíno (1687-1751), “maestro del arte de pintar y de escultura”

 

A fin de instaurar y avivar el fervor al Santo Escapulario de Nuestra Señora del Carmen, se instituyó una cofradía en 1789. Esta devoción ha seguido hasta nuestros días. Prueba de ello es la gran cantidad de fieles que acuden a las novenas y procesiones de la Virgen durante el mes de julio de todos los años. Una profunda veneración es la que goza esta pequeña imagen no sólo entre los habitantes de la capital palmera sino de otros puntos de la isla. No importa la edad ni el cansancio para cumplir una promesa y cargar sus andas de baldaquino alrededor de la ermita y durante el itinerario tradicional de la procesión, sobre todo en el día de la onomástica de la Virgen, el 16 de julio, tras la bendición de los escapularios.

En toda la Isla se conoce a este importante inmueble solariego del casco urbano de Puntallana como “Casa Luján”. Este apelativo le fue puesto por don Jaime Pérez García -decano de los Cronistas Oficiales de Canarias y actual Cronista de la ciudad de Santa Cruz de La Palma- tras haber realizado una profunda investigación sobre la célebre familia de ese apellido.

El popularmente conocido y admirado edificio está compuesto por un conjunto de dos plantas en forma de “L” y por un amplio patio exterior, amurallado y con una portada almenada coronada por una cruz que se orienta hacia el sur.  Tiene un amplio corredor balaustrado a lo largo de toda su fachada.

Desde el muro bajo que rodea el precioso templo parroquial de San Juan Bautista, la casona se puede apreciar al otro lado del barranco –hacia el norte- en todo su esplendor.

A través de su historia se le ha conocido como recinto de diversas actividades. Tras haber sido una vivienda privada, pasó a ser juzgado del municipio y dependencias policiales, luego fue una escuela e incluso llegó a ser la sede del Consistorio puntallanero. Curiosamente también se usó como “corral para guardar temporalmente los animales extraviados”.

Afortunadamente se ha conservado a través de los tiempos con su planta original gracias a las labores de restauración llevadas a cabo.

 
Nos permitimos transcribir por su antigüedad, domingo 26 de septiembre de 1937 (periódico El Día), procedente de los archivos de nuestra difunta suegra, natural de Tacoronte, doña Adelina Galán y Hernández, el cual está producido y suscrito por B. BONNET.

“Empresa difícil ha sido siempre la de averiguar el origen de las imágenes tenidas en gran veneración por el pueblo. Las leyendas piadosas forjadas en su alrededor acerca de sus milagros y apariciones impiden en muchas ocasiones al crítico conocer la verdad, ya que a todas se les asigna una antigüedad exagerada o un origen fabuloso. Una de esas imágenes es la del Cristo de Tacoronte, de la cual apenas hemos conseguido documentos, a pesar del interés que dentro de la escultura española representa por la evolución artística que señala este tipo, relativamente moderno.

Durante un milenio, del siglo VI al XVI, el arte presentó al Hombre Dios siempre clavado en la cruz, y en ese milenio no se advierte variación alguna, salvo el perfeccionamiento en la técnica. Le estaba reservado a un genio como Miguel Ángel romper atrevidamente con la tradición secular: su Cristo en mármol de la iglesia de Santa María de la Minerva, en Roma, fue una innovación que causó sensación. Jesús aparece desnudo y abrazado a la cruz.

Esta concepción del gran maestro en nada se parecía a lo conocido hasta entonces y consagrado por la costumbre. Su Cristo más parecía una escultura pagana que la representación de un acontecimiento de nuestra religión, pero la innovación triunfó y fue seguida por los escultores, si bien la modificaron en sentido cristiano.

Don Ambrosio Rodríguez de La Cruz (1706-1788) – Capitán de Milicias y piloto de la carrera de Indias-  fabricó a su costa un altar dedicado a Nuestra Señora de La Estrella del Mar, en la ermita de “San Joseph, su esposo, por estar inmediata a mi casa y no ser su menos devoto”, dotándolo por escrituras otorgadas ante el escribano José Albertos, una el 18 de noviembre de 1745 y la otra el 28 de enero de 1746.

Fundó así “una vinculación de bienes en cabeza de su hijo”, don Antonio José Rodríguez, con obligación de celebrar la fiesta de la Virgen de La Estrella de Mar el día infraoctavo de la Ascensión del Señor, con advertencia de que, cuando se llevara a cabo, igual que él la había realizado por su devoción, “poniendo en el trono la santa imagen con veinte velas de a tres cuartas con asistencia del Venerable Beneficio que cantara las visperas y misas de diaconos, tercia, sermon y procesion y por esto se ha de pagar al Beneficio tres pesos corrientes”. Así quedó escrito en su testamento otorgado ante el escribano Francisco Mariano López de Andreu el 20 de diciembre de 1788.

También dispuso que se pusiera el trono y dosel que se usaba en la fiesta del Patriarca San José, “a lo cual no podía negarse el mayordomo, al estar condicionado por las diferentes limosnas que le habían hecho para el ornato y decencia de la ermita”, como satisfacer de su peculio mismo, “medio retablo, haber regalado toda la puntilla de plata de dicho dosel, y así mismo el órgano, la campana, dos atriles de carey…”.

 

También había hecho el altar para la imagen de la Virgen, previa licencia del Obispo Guillén y “otorgado la pertinente escritura de dotación a favor del mismo, señalando 4.000 reales de principal a fin de que dicho altar dispusiera de los 12 reales de rédito anual, los que posteriormente aumentó para su perfeccionamiento”.

Por la pendiente callejuela cercana a la iglesia parroquial de Breña Alta, llamada “Calle del Arco”, desfila la procesión de San Pedro y San Isidro el día de la onomástica del primero. Colgando desde un arco de medio punto levantado en su honor – actualmente el único que se erige-, cuelgan desde temprana hora tres magníficos ramos de frutas: dos en forma de peonza o campana, etc. y otra más grande en el centro que tiene el aspecto de barcaza de pescador en el que asoma el busto del Apóstol. En la edición de 1989 se colgó una réplica de la imagen de San Pedro Papa sentado en su cátedra o trono confeccionado con vistosas frutas frescas. Todavía se adornan los ciriales - en forma de faroles de plata-  que son portados delante de la procesión con decoración frutal y floral.

Se ha perdido la ofrenda de ramos de frutas que hacían todos los barrios de Breña Alta a su Patrón y que se colocaban en los arcos de brezo y monteverde de San Pedro así como en el interior del templo parroquial. Sólo se mantiene la ofrenda del barrio de San Isidro, cuya imagen acompaña también en la procesión, tras llegar al casco en alegre romería desde su ermita del monte una semana antes.

 

Los ramos se confeccionan de frutos carnosos diferentes, formando simétricas franjas, paralelas y circundantes, combinando frutas, tamaños y colores, rematados los extremos con gajos de uvas. Se emplean las frutas de temporada, que siempre suelen ser ciruelas, naranjas, peras, uvas, albaricoques, guindas salvajes, etc. Se suele concluir el laborioso acabado con claveles blancos o rojos para darle más vistosidad al conjunto. Hernández Pérez nos aclara que “en su conjunto semejan una lámpara barroca o rococó”.

 

El uso de grandes y coloridos ramos de frutas para adornar arcos, altares efímeros y el interior de los templos se ha perdido también en las fiestas de La Cruz. Recordemos el dicho “La Pavona siempre gana en fruta, banderas y rama”. La Cruz de la Pavona –en San Isidro- es una de las cruces más célebres de las Breñas.

El periódico insular El Time, el 19 de junio de 1864,  describía también el ornato con que el pueblo de Los Llanos de Aridane honraba a la Virgen de Los Remedios en sus fiestas: “la carrera estaba totalmente llena de ramos y flores y sembradas de banderas…”

En Villa de Mazo, en la década de los sesenta del pasado siglo, encontramos los orígenes de las espectaculares y efímeras manifestaciones de la fiesta del Corpus Christi actual. Velázquez Ramos, en su obra sobre el municipio, nos describe uno de los primeros testimonios gráficos de los arcos y altares en honor al Santísimo. Aquél “aparece profusamente adornado de blandones con largas velas y varias mandarlas concéntricas alrededor de una gran custodia, todo ello confeccionado, posiblemente, de semillas, frutos y flores.”

Fray Juan Francisco de Medinilla y Tobalina estuvo de visita misionera en varias localidades de La Palma en 1758. El fraile, procedente del convento mercedario de Olmedo (Valladolid), llegó a San Andrés donde quedó gratamente sorprendido por las enramadas con arcos y ramos de frutas. Escribió: “…y salió la procesión, havia ramas en forma de arco, cargadas de mucha fruta; y en la Iglesia havia flores, frutas, membrillos, naranxas…”

Era una costumbre generalizada el adorno del Monumento del Jueves Santo con flores y frutas. Así, Fernández García, nos informaba de que “por las cuentas de fábrica del año 1706 se sabe que el Monumento de la época se adornaba con naranjas y flores haciéndose unos característicos ramos, costumbre ésta que perduró hasta casi nuestros días, pero en el Santuario de Las Nieves”.

 

En varios puntos de las vecinas islas de Tenerife y La Gomera también se confeccionan las piñas de frutas para honrar a sus santos patrones. Algunas forman distintas figuras, siendo muy conocidas las de los “Corazones de Tejina” (La Laguna), pero hay más variedades, como en los barrios altos de Icod de Los Vinos. El Cabildo de La Gomera cuenta con una de las obras más significativas de José de Aguiar que compendia toda su teoría folklorista: la Romería de San Juan (1924). Como todos los festejos del solsticio, gira en torno a la alegría por la cosecha, en este caso, de frutos que, puestos en pértigas y al son del tambor y las chácaras son regalados a cambio de un aguinaldo.

Así mismo, encontramos cómo una pintura costumbrista de 1843 de la isla portuguesa de Madeira mostraba un gran racimo de frutos en forma de peonza, similar a la de Breña Alta, pero en este caso, sujeta con una anilla a una vara que era transportada a hombros por dos lugareños.

Hernández Concepción nos informaba en la prensa local de cómo se enramaban las cañas empleadas por los “Galanes” en Puntallana para la ceremonia intramuros de la Resurrección de Cristo. Aparte de flores, cintas, campanillas, rosquetes… se confeccionaban ramos de frutas propias de la época e incluso aquéllas que se conseguían fuera de tiempo, como nísperos, duraznos, peras… Es más, recordaba cómo había una clase de pera que duraba hasta Pascua si era colgada hacia abajo con un hilo.

 

 

 

Hoy es una buena oportunidad, para contemplar la “Danza de Güimar”  que data del siglo XVIII, aun se conserva  la carta de petición para formarla, dirigida al Juez Real,  en el año de 1788.

 

Sale esta danza en las procesiones de San Pedro Patrón de Güimar  que hoy día  29 de junio, celebra su día grande con  La Procesión del Mediodía que hará el recorrido alrededor de la Plaza, con las imágenes de San Pedro y San Pablo acompañadas de la Hermandad del Santísimo, Cofradía de la Santa Cena de Guaza, Consejo Pastoral y Economía, Mayordomos, Camareras y Hermanos Mayores de las distintas Cofradías, Danza de las cintas de San Pedro Arriba, Banda Municipal de Música, el Pendón de la Ciudad, Corporación Municipal y Autoridades Provinciales y Regionales. Al término de la misma, regreso del Pendón de la Ciudad hasta las Casas.

 

Esta Danza está formada por doce niños (aunque en las primeras décadas del siglo XX la bailaban adultos), un hombre que porta el mástil o palo de la danza, donde al ritmo de la música se van enrollando y desenrollando  las cintas de colores y el tamborilero que ejecuta un pausado “tajaraste” con tambor y flauta.

El pintoresquismo de las fiestas de los pueblos todavía se conserva en algunos lugares mientras que, en otros, persisten tan sólo reductos de aquel ambiente festivo.

Los ramos o racimos de frutas asociados a las fiestas patronales son muy antiguos y se confeccionaban en casi todos los municipios de La Palma. Los pórticos de las iglesias y ermitas –por ejemplo-  se adornaban con cintas de seda y piñatas de frutos variados. Un enrame festivo antes generalizado pero sólo conservado en la actualidad en Breña Alta y en Las Lomadas (San Andrés y Sauces). En ambos casos se trata de unas ofrendas artesanas, naturales, populares y coloristas para honrar a San Pedro Papa en su onomástica del 29 de junio.

Existen numerosas referencias a la antigüedad de este bello rito festivo. La lustral “Bajada de la Virgen de Las Nieves”, y el resto de las fiestas derivadas de la Patrona Insular, celebraciones por antonomasia de La Palma y de la que emanan todos los festejos populares palmeros, no iba a carecer de ellos.

“… hallábase este llano, que es el principio de esta ciudad, frondosamente adornado de Ramos, flores y banderas, donde llegada que fue la Señora, hizo pausa vajo un arco hecho de obra aunque campestre,  primorosa […] .Al entrar en dicha plaza del Patriarca Domingo, se mirava todo hecho un monte, el más frondoso con la mucha variedad de ramos y Arboles, de atributos de la Virgen […] eran sus flores, de las más primorosas de Génova, tan diversas como hermosas, y otras, de pasta y escarcha; los ramos de frutos artificiales, también de Génova, tan naturales que hasía dudar la vista el primor del aseo, si fue naturaleza el artificio […] Despidiese aquí, en su llano el Santo Patriarca y se prosigue con la Procesión a las Claras. Estaban las calles, desde el convento a dicho monasterio, llenas de vanderas y Ramos frondozos, como también toda la Calle Real, que era un parayso assí en ramos como en flores [..] estaba lleno de vanderas, en astas mui descolladas, vestidas de ramos y flores y multitud de arboles y ramos […]”          

Al igual que en todos los lugares de la capital palmera por donde pasaban las solemnes y multitudinarias procesiones de la milagrosa imagen de la Virgen de Las Nieves, se presentaban las fachadas, ventanas, balcones y plazas con profusión de adornos y colgaduras. La completa descripción de estos altares y decoraciones efímeros nos lo ofrece –además del anterior documento de 1765, por ejemplo- el manuscrito de la Bajada de la Señora de 1815.

 

En él, se da una idea del aspecto que podía presentar la pequeña ciudad de La Palma de entonces: “[…] A los lados del trono había una en uno una palma y en otro un Plátano […] En dicha noche los del lugar de San Pedro que enramaban el día siguiente, adornaron la plaza que parecía el monte: al medio había un pino que lo trajeron 12 hombres y con poca diferencia eran los demás ramos […] En el tanquito del Consejo una hermosa glorieta con palmas, plátanos y multitud de flores […] Todo eran banderas, fuegos y composiciones, ramas, cortinas, nubes, trapos, espejitos, damascos, angelitos, flores, frutas, tela de oro, festones de flores, láminas, ramos de frutas, láminas, guarniciones de plata, banderas, rasoliso, talcos […] Fue toda la diversión en la bocacalle de la Cuesta de Miguel Agustín pues además de los buenos fuegos que tuvo, había un paso figurando un jardín en el cual había de todas las frutas que se conocen en esta isla […]”

El Martirologio Romano celebra el 22 de febrero la fiesta de la Cátedra de San Pedro en Antioquía y el 18 de enero la de su Cátedra de Roma. La reciente reforma del calendario unificó las dos conmemoraciones el 22 de febrero, fecha que tiene su apoyo una antigua tradición que refiere la “Depositio martyrum” (año 354: “Natali Petri de cathedra”).

Sin embargo, la onomástica actual del “Primer Papa” es el 29 de junio y en La Palma hay, entre otras, dos celebraciones importantes en las que se representa al Príncipe de los Apóstoles sentado en su trono o cátedra. Los templos que actualmente custodian las dos magníficas tallas son: el extinto convento dominico de San Miguel de Las Victorias, hoy Santo Domingo de Guzmán (imagen que pertenece a El Salvador) y la Parroquia de San Pedro Apóstol en Breña Alta.

La cátedra (del griego “kathedra”, asiento- s. IV), literalmente, es la silla fija del Sumo Pontífice y de los obispos. Se encuentra permanentemente en la Iglesia Madre de la Diócesis (de ahí el nombre de “catedral”), y es el símbolo de la autoridad del Obispo y de su magisterio ordinario en la Iglesia local. Es el lugar donde se enseña con autoridad y simboliza la perpetuidad de la doctrina.

 

SAN PEDRO DE EL SALVADOR

En la Iglesia Matriz de El Salvador de Santa Cruz de La Palma, encontramos un valioso ejemplo de cátedra. Después de la fiesta de San Pedro, se lleva a Santo Domingo donde permanece todo el año. Ésta se erigió como una imagen típica de la Iglesia contrarreformista y viene a recordar que Pedro fue el Primer Papa, reafirmando así la autoridad del papado, puesta en tela de juicio por la herejía luterana. En la Edad Media, su indumentaria era la de los papas, sus sucesores. Viste el palio, y a partir del siglo X, está tocada con la triple corona (triregnum). Estos ornamentos pontificios se convirtieron en la regla en el siglo XV: “San Pedro estará vestido de papa”, se lee en un contrato acordado con un pintor en 1452. Así pues, en el caso que nos ocupa, al Santo se le presenta conforme a esta iconografía, con la tiara de las tres coronas sobre su cabeza. Porta en su mano derecha las dos llaves y la cruz papal de brazo triple en la otra.

Los atributos de San Pedro son excepcionalmente numerosos, y los lleva, ya él mismo,  ya los ángeles que en ocasiones lo acompañan; unos le caracterizan como apóstol, otros como papa. El más difundido y antiguo es la llave (clavis), que aparece por primera vez en un mosaico de mediados del siglo V, y que, desde entonces, se convirtió en su atributo constante. Pedro es clavígero (Petrus claviger coeli). En el caso de El Salvador, porta dos llaves, la del cielo y de la tierra, que simbolizan el poder de atar y desatar, de absolver y de excomulgar, que Cristo concediera al Príncipe de los apóstoles. Dichas llaves aparecen juntas puesto que el poder de abrir y el de cerrar es uno solo.

 

Como rememoraba Viera y Clavijo en sus “Noticias…”, la iglesia mayor de La Palma “bien adornada, capaz, majestuosa, servida de tres curas beneficiados provisión del rey, de un clero numeroso y de muchos ministros que celebran los oficios divinos con gran solemnidad, bien podría pasar por una colegiata… “

El trono o cátedra es de madera policromada y dorada de 192 cms de altura y 95 x 59 x 73 cms en la base. Se cree que su autor fue Andrés del Rosario (1615-1693), por la similitud que existe entre esta obra de arte y el retablo mayor de la ermita de San Telmo de la misma ciudad, donde se repiten similares mascarones y sirénidos. También fue el artífice del bello retablo de la capilla de la Virgen del Rosario (1660) en la iglesia de Santo Domingo de la capital palmera y del primer cuerpo del retablo mayor del convento de Santa Clara (1679-1693), donde está entronizada la olvidada Patrona de Santa Cruz de La Palma, la bellísima Santa Águeda. Sin embargo, Jesús Pérez Morera nos informa que estamos ante “una obra de autor desconocido y datada de hacia 1661, fecha en la que se instituyó su cofradía”. La profesora Gloria Rodríguez también indica “la imagen de San Pedro sedente es posible que sea obra de autor palmero o al menos canario, de fines del XVII, quizás hacia 1661…” El único dato que conocemos acerca de ella es que fue restaurada (unas manos nuevas) en 1742 por Juan de Silva.